我们写心得体会的时候一定要结合自己的亲身经历，为了更好的表达我们的内心感受，你会怎么写心得体会呢，发发总结网小编今天就为您带来了读大学语文的心得体会5篇，相信一定会对你有所帮助。
读大学语文的心得体会 篇1
对于每个中国人来说，语文，从小学到初中，从初中到高中，都是一门必修课。然而，到了大学，尤其是对于我们这些非汉语专业的学生来说，语文离我们渐行渐远。选修一门语文，蓦然发现，久违了的亲切感又回来了，还有丝丝缕缕的新鲜感和幸福感。
汉语——我们的母语。尽管买我们从一出生就开始学习，但汉语言文学博大深奥，未必我们各个精通。然而，学习大学语文，我们对基本的语言知识技能有了掌握和运用，系统的学习了语法规则。尤其是在这历史悠久的千年学府，我尽情的在书海中沉醉，体验到的不进食学到博大精深文学的成就感，更是一份对母语的强烈热爱。
从《诗经》到汉乐府，从唐诗宋词到明清小说，从中国古典到外国经典，语文承载的不仅仅是人类智慧和劳动的结晶，更传承着中华厚重的文化和经久不衰的思想之光。我惊叹于先哲们睿智的头脑，被无数文人墨客恨意的才气说震撼，更沉醉于流传万世而不灭的经典之中。我赞叹，中华文化源远流长;我钦佩，华夏儿女才智惊人;我迷醉，千古美文精妙绝伦。“啊，我亲爱的祖国!”每当徜徉在经典中的时候，我就想这么高声吟咏一句，尤其是在长沙，当你看到无数的白皮肤·黑皮肤·蓝眼睛的人们捧着汉语书时，但你微笑着用英语和他们交流中华名著时，但你听到他们用结结巴巴的汉语和你交谈时，一种来自内心深处的自豪，一种深埋了几百年的扬眉吐气的自豪，像彩虹一样的缤纷色彩的绚丽光环将你包围，享受这世界最瞩目的光辉。
一首《蒹葭》，“所谓伊人，在水一方。溯洄从之，道阻且长;溯游从之，宛在水中央。蒹葭萋萋，白露未晞。所谓伊人……”追寻的恍惚迷离，诗意的朦胧唯美，仿佛是棉纱线的神秘女郎，仿佛是蒙娜丽莎的微笑……每个人读后都各自诠释着心中的向往。在年少轻狂的青年人眼里，“伊人”是心中美好的恋人;在求贤若渴的政客眼里，“伊人”是宝贵的助手，遥远而美丽。大学语文启发的正是这样一种发散思维，多角度，多立场地看问题。以前，虽然学了那么多年语文，但从未这样深入的分析，体会鬼文学这种立体的美感。应试教育束缚了我们斯文的翅膀，而在大学里，我们幸好有找到了那些遗失的美好。
虽然如今，人们对大学语文的教育提出质疑，但还没有得出实用结论之前，学习大学语文，偶尔回顾一下经典，在忙碌的钻研中给心灵一个暂时休憩的家，何乐而不为呢!
读大学语文的心得体会 篇2
这学期我提前修了大学语文这门课，总体感觉还不错。说高中语文的学习过程中，许多东西是你平时应试而不去学，那么到了大学，学习语文不再有应试的了。暂时放下平日课业的繁重，我完全是抱着享受的来的，里，你可以用的思维去想问题，人再来评论你的对错，那些呆板的标准是应试而制定的。海阔凭鱼跃，天高任鸟飞，你的思维吧，在大学语文的课堂。
学习所得中，感触最大的是诗歌。诗歌的特点是最富有抒情性。如白居易的《长恨歌》唐玄宗和杨贵妃的悲情故事，在唐玄宗思念杨适于抒情的地方，用了夕殿萤飞思悄然，孤灯挑尽未成眠。迟迟暮鼓初长夜，耿耿星河欲曙天。来表述。设个的艺术手法之象征。戴望舒的《雨巷》在低沉而优美的调子里，借助古典诗词的意境丁香空结雨中愁幻化出丁香姑娘，作者希望逢着结着愁怨的东西，她是愁怨的化身，是哀愁，是象征意象。学习诗歌也要领略意境的性。张若虚的《春江花月夜》中，作者紧扣春江花月夜的题目挥毫泼墨，以月为中心来统摄广阔的自然景物，使得所描绘景物在时空上无限扩展春江潮水连海平，海上明月共潮生。滟滟随波千万里，何处春江无月明。江畔初见远，江月何年初照人?人生代代无穷已，江月年年只相似。春夜的温馨宁静，春江的浩瀚，春花的光鲜艳丽，全都在明月的笼罩下透漏出飘渺朦胧的韵味。在美妙的环境中，诗人感到身心都融入了宇宙自然，体验着永恒和无限。
感觉还着问题:对现代诗歌的鉴赏能力偏弱。高中时应试，老师大篇幅的来讲古代诗歌，使得看到诗歌就会定向的往古代人的思想去想。被贬，思亲，爱国之类的。问题，我:我可以多读现代诗歌当作消遣。读得多了，对作者的主旨，情感，思想等把握的也会准。
总之，学习大学语文是非常有必要的。于知识，我可以拓展知识视野，开掘认知潜力，养成网络装的思维品性。于精神，可以题为人类精神，心理及人格，提升精神境界。
读大学语文的心得体会 篇3
经过一学期对大学语文的学习，使我认识到了以前只为考试而学习语文的方式是不对的，以前的我从未认识到大学语文是这么丰富多彩、博大精深。当你静下心，细细品读时，心中感受到的是另一种境界，学习这门课，不仅拓宽了我们的知识面，更重要的是它让我们从字里行间学会对人生的思考以及对生活的感悟，让我们变得睿智。
通过自主学习专题八，使我认识到了元剧的发展和内容，以及崔莺莺与张生的悲剧恋情，都让我深受感染和思考。元杂剧指元代盛行的北曲杂剧，是在金院本基础上以及诸宫调的影响下，融合各种表演艺术而发展起来的一种完整的戏曲形式，是一种综合性的舞台艺术。元杂剧的剧本主要由曲词、宾白，科范三部分组成。曲词是剧中人物的唱词，有严格的格律，是元杂剧的主体。宾白是剧中人物的对白和独白。元杂剧以唱为主，说白是宾，所以称为宾白。科范则是剧本中关于动作、表情、效果等的舞台指示。杂剧的角色主要分“末”、“旦”两类。其中正末为男主角，正旦为女主角。末，又分正末、副末、冲末、大末、小末等；旦，又分正旦、贴旦、外旦、老旦、花旦等。此外还有净(俗称“花脸”，扮演性格刚烈或粗暴的男子)、孤(官员)、卜儿(老年妇女)、孛老(老年男子)、邦老(盗匪)、洁郎(和尚)等。元杂剧的发祥地山西、河北一带，本身就有着民间艺术的深厚传统和较为频繁的演出活动，特别是诸宫调和金院本的演出，对北杂剧的形成和发展曾起了重要的作用。元杂剧的繁荣，与它作为一种新兴的艺术样式，对广大观众有着比诸宫调、宋金杂剧更大的吸引力。城市的快速发展，使市民阶层不断扩大，产生了娱乐活动的需求。元曲四大家有关汉卿、马致远、白朴和郑光祖。
?西厢记》最早来源于唐代诗人元稹的传奇《莺莺传》（又名《会真记》），是一篇文言短篇小说。小说叙述了少女崔莺莺和书生张生恋爱，终被抛弃的悲剧故事，故事中的张生是个骗取了莺莺的爱情，却又另娶高门的轻薄书生，莺莺则是个饮恨吞声的悲剧形象。在这篇小说的结尾，元稹诬陷莺莺为“不妖其身，必妖于人”的“尤物”，而把张生抛弃莺莺，“始乱之，终弃之”的卑污行为美化成是“善补过”的明智之举。这篇小说在描写男女爱情上虽时有情致，但思想内容方面存在着严重的缺陷，暴露了封建士大夫的传统偏见，通篇充满了男尊女卑、女人是祸水的思想。看了《西厢记》之后我觉得这样的爱情史完美无缺的，崔莺莺与张生的爱情有现在难得的一见钟情，有经历各种社会给予的磨难，有来自双方家长的阻扰，他们之间的爱情可谓是越演越切，在我们看来可谓是天作之合。这个故事的结尾以中国似的大团圆给大众一个交代。而我却不太喜欢这样的结尾，我觉的过于通俗化，所以有时我会去看一些国外的经典电视及作品，我觉得他们的结尾都会留下一些空间让观众自己去细细品味，我觉的这样才让作品更有意义，才会促使人们去回味去发表自己的见解。就我个人而言我不太喜欢大团圆的结局或直接不用想就可以猜到的结尾，所以我不怎么喜欢看韩剧结尾不是女主角得不治之症就是大团圆。看了结尾在看一下他的正文，你是否觉得崔莺莺与张生的爱情故事是否太过于完美了呀？好像他集聚了所有经典爱情的必要情节于一身，就一见钟情而言，现在科学家研究机率很低，况且在古代女子足不出户，所以崔莺莺与张生的爱情故事开始就有点梦幻般的感觉。
后来又经历了社会的考验，为心爱的女子于权贵做斗争，可谓是要美人不要江山的壮举，验证了爱情史盲目的。在后来来自父母的阻扰，就像现在的父母一样有爱情还不行没面包我的女儿会受苦的，于是一介书生张生为爱情上京赶考，得到上天眷顾荣归故里娶了崔莺莺，这好似现代大多数人的爱情观鲜花于面包不可兼的，就会放弃爱情，但是张生做到了鲜花面包都要，即使高中也没有抛弃崔莺莺这也很不容易，现在很多人都在爆发后抛弃自己的发妻，我觉的《西厢记》中的这一点我比较喜欢。在剧本里，老夫人出面的场合并不多，但她的势力笼罩着全剧，压制着莺莺、张生以及红娘，在矛盾冲突中处于支配者的地位。她虽然道貌岸然，却背信弃义，口是心非，为了维护门第与礼教，竟置女儿的爱情与幸福于不顾，严酷地设置了难以逾越的障碍，从而激起了莺莺的强烈反抗，和张生、红娘一起走上了叛逆的道路。《西厢记》正是通过这一对矛盾冲突，通过崔、张两人勇敢追求自由幸福并最终获得美满婚姻的描述，表达了反对礼教及封建婚姻制度的主题思想。王实甫在剧中提出了“愿天下有情的都成了眷属”的婚姻观，肯定了青年男女对自由爱情和婚姻的渴望，肯定了情性的不可遏制及它的正当性。《西厢记》的成功，不仅在于热情讴歌了青年男女反对封建礼教、争取婚姻自主的行动，而且还成功地塑造了几个丰满、生动的人物形象。剧中的女主人公莺莺是我国戏曲中较早地出现的追求婚姻自由、背叛封建礼教的贵族少女形象。
作为宰相之女，她早已被父母许给母亲的侄子郑恒为妻，只待服丧期满就将完婚。但是，为了追求爱情，为了婚姻自主，她一步步地战胜了自己头脑中的封建礼教的束缚与母亲严厉的管教，置门第、富贵、功名于不顾，主动地爱上了一个穷秀才。她只倾慕张生的容貌、才气、志诚与见义勇为的品格。她认为只要有情人终成眷属，远远要比状元及第美好：“但得一个并头莲，强似状元及第”。莺莺的爱情，并没有同功名富贵、夫荣妻贵等思想观念纠缠在一起，保持着纯洁的一面。作为相国小姐的崔莺莺，环境的约束，封建礼教的教养，对她有着非常深刻的影响。她的青春觉醒，在行动上经历了不断追求和动摇的曲折过程。她既是情不自禁地向爱情走去，但又竭力控制自己的感情，在行动上表现出来的就是反复“作假”。崔莺莺在爱情中的“作假”，说明社会环境、封建势力对她有巨大压力；也说明崔莺莺追求婚姻自主与所受的封建教养之间存在着激烈的斗争；最后说明莺莺也背着封建社会女子的因袭重担。
从崔莺莺的悲剧中我们可以看出在社会大环境不变的情况下，个人是很难冲破大众普遍所持有的观念的。这一段爱情流传至今，可能是因为它留给了人们对心中美好爱情一方净土吧！所以一直被后人推崇，但是这样的纯净的爱情在此时物质横流的现实社会中还剩多少，让我们在自己的心里回答吧！社会认知是什么样的，人们行为便会怎样。生活在现代的青年们是幸福的，我们可以爱自己想爱的人。然而有利必有弊，现在的人对爱情过于轻率了，人们不再相信这世上有忠贞不二的爱情了，认为那只是美好的童话而矣。现在像崔莺莺一样被人抛弃的女孩子实在太多了，而她们倒是比崔莺莺更想得开，因为这太普遍了。所以她们可以很快的再找到新的情人，因此上爱情便也就贬值了。若长此以往，恐怕以后再想看到纯真的爱情，也真的只能在书里找了。这才是真的可悲可叹啊！所以说，真正的爱情是值得我们去赞颂和讴歌的。在生活中，寻找自己想做的，并真正做到了，那样的人就是幸福的！
读大学语文的心得体会 篇4
转眼睛间，这个学期短暂的大学语文生活随着紧张的复习阶段到来而结束了。
回想这段时间以来，在语文课堂上，老师每一次生动精彩地讲解，都能让我聚精会神地听着并认真做好笔记，在老师的言语中仿佛自己已从枯燥的书本文字里走进了另一个世界，了解文章中的更多相关知识，促使我对文中的内容起了更浓厚的阅读兴趣。虽然自己白天的工作比较烦琐，但是也利用空闲的时间阅读课本，感觉课本中的每篇文章都是难得欣赏的好作品，所以更会细细的品位作者文中所用的词句，和所要表达的中心思想。
在这些课文中给我印象最深的有这样一段话，“合抱之木，生于毫末;九层之台，起于累土;千里之行，始于足下。”是出自《老子死章》这篇课文，它形象地证明了大的事物是从细小的事物发展而来的，同时也告诉我们无论做什么事情，都要靠平时一点一滴的积累，我相信学习也是这样的一个过程。
我知道要学习好语文这门课程，并不能只局限于课本，虽然书本中的内容涉及的知识面也很广，从古代的诗、词、歌、赋到近代的散文、小说，以及外国的文学作品等等的选取，都是教育家们精心编制的，但是我们更应该注重多方面的知识积累，只有这样才能收获更多的人生哲理，领悟人性中的真善美，启发心智，开拓视野。
语文是我最喜欢的课程之一，回忆起那大学生活前的学习，语文这门课程就一直伴随着我们成长，从最基本的“听、说、读、写”开始，到归纳段落大意和中心思想，由浅入深的走了过来，可是当时却有着为“考试而学习”的被动心理，并没有把知识牢固的掌握。如今自己经参加了工作，接触的人和事物相对更多，越发自己的知识面狭窄，选择继续学习，目的就是为了进一步提高个人素质和心理素质，并且总结出语文学习中最重要的一点就是学以致用，活学活用，取其精华，剔除糟粕。
大学的学习是一个自发性的完善自我、塑造自我的阶段，学习心态要转为“为自己的发展而学习”，同时也把自己的人生联系在一起。语文课程的学习就是一种必要的补充，不论学习什么专业，或是从事任何一种工作，乃至将来从事复杂的管理工作等，都需要与他人交流、沟通，说话的语言色彩以及感染力、说服力的培养等也都离不开语文。
只要掌握语文的学习方法，即使离开了课堂上的学习，我们还依然能把它运用到其他的知识积累上，这对今后的工作、学习、生活都有着不可估量的作用。是的，语文让我们学会了追问人生的真谛，让我们不知不觉地树立了人文关怀的意识，让我们知道作为一个时代青年所肩负的责任。我也开始学着用独立的思维和充满想象的创造力来完善自己，确信学好语文便可以受益终身。
读大学语文的心得体会 篇5
大学语文的教学在相对自由的前提之下，应该具有一种以不变应万变的学习方法。语文老师教以我们一种叫做四层分析的学习方法让我们在广阔的语文课文之中能应变自如。所谓四层分析法，从其表面意义可知，即将分析分成四个步骤：
第一，声音层，从音韵、节奏、语言这三个方面来分析文学作品的表层含义；
第二，语义层，从词义、语义、主要内容对文章进一步的了解和分析；
第三，隐喻层，通过对文章的反复阅读以及分析，将文章中反映时代、社会的普遍现象雕琢出来；
第四，象征层，在得以作者所要表达的真实情感之后，将文章的主题在此升华总结，反映人类或世界所带来的哲理。
四层分析法的运用可以使我对文学作品的理解由表及里，由此及彼，从表面的简单基本的语句表达，到文章真正蕴含的寓意大致的把握。现在我就自己所学过的课文中找出，我认为最能反映各个层次分析的代表的文章出来，对四层分析法进行我的心得收获。声音层，戴望舒的《雨巷》堪称代表。《雨巷》在语音层面的一个显著特色就是它所具有的强烈的音乐美。这种音乐美，主要是由词句的重叠和韵脚的有规律反复等手法的运用所造成的。
如：该诗的最后一节除了将第一节中的"逢着"改为"飘过"外，其它词句完全一样；这种重复的写法不仅使全诗在内容上首尾呼应，而且使基本相同的一段语音流在诗中重复出现，从而增强了全诗的音乐感。此外，该诗的每一节都有词句的重叠；如：首尾两节的"悠长、悠长"；第二节中的"丁香一样的颜色，丁香一样的芬芳，丁香一样的忧愁"以及"在雨中哀怨，哀怨又彷徨"；第三节中的"像我一样，像我一样地"；第四节中的"像梦一般地，像梦一般地凄婉迷茫"；第五节中的"远了，远了"；第六节中的"消了她的颜色，散了她的芬芳"及"太息般的眼光，丁香般的惆怅"；这种词句的'重叠在诗中的反复运用以及某些复沓形式在诗中的前后呼应，使这首诗具有相当强烈的音乐性。语意层，我认为在古诗的应用上会比较有意义。在我的理解而言，语意层就是对文章的词义进行解释，翻译为白话文，是人清楚明白作者所要表达的意思。
以《蒹葭》为例，该诗的大概含义为：芦苇密密又苍苍，晶莹露水结成霜。我心中的佳人，伫立在那河水旁。逆流而上去找她，道路险阻又太长。顺流而下寻她，仿佛就在水中央。芦苇茂盛密又繁，晶莹露水还未干。我心中的佳人，伫立在那河水边。逆流而上去找她，道路崎岖难登攀。顺流而下去寻她，仿佛就在水中滩，芦苇片片根连根，晶莹露珠如泪痕。我心中的佳人，伫立在那河水边。逆流而上去找她，路途艰险如弯绳。顺流而下去寻她，仿佛就在水中洲。
古诗的语义得以分析之后，对文章的分析和进一步理解具有决定性的作用。隐喻层，常用在一些抨击时政的诗中，诗人不是想用喻体去说明喻旨，而是思考当两者被放在一起，并相互对照时所产生什么意义，产生另外一种什么意义。因此，隐喻不再是一种说明或解释，而是对社会现象的另一种衍生。
杜甫的诗有“史诗”之称，以其《兵车行》为例它揭露了唐玄宗长期以来的穷兵黩武，连年征战，给人民造成了巨大的灾难，具有深刻的思想内容。不仅表达了戍卒们沉痛哀怨的心情，也表现出那种倾吐苦衷的急切情态。这样通过当事人的口述，又从抓兵、逼租两个方面，揭露了统治者的穷兵黩武加给人民的双重灾难。本诗通过爷娘妻儿送别从征士兵的凄惨场面的描绘及对征人生活的描述，揭露了唐玄宗天宝年间推行开边拓土的穷兵黩武政策所带来的灾难，表达了作者内心的悲愤和对人民疾苦的关怀。象征层，是用具体的事物来表现某种特殊意义。以李煜的《乌夜啼林花谢了春红》为例，此词将人生失意的无限怅恨寄寓在对暮春残景的描绘中。李煜是南唐最后一位君主，在被宋俘虏之前，其次多描写宫廷享乐生活；入宋之后，其词转为抒发亡国之痛和故国之思，该词是李煜被俘之后的一首抒发亡国哀情的诗歌，借风雨催花之景抒发亡国之痛，其深刻隐喻义，还告诫人们，活在当下，珍惜眼前所拥有的事物。以上就是我对四层分析法的各个层次的具体分析，也是我的大学语文学习的重要的心得之一。综上所述，四层分析法确实为文学作品的鉴赏提供行之有效的方法，达到以不变应万变的效果。